18 июля - 28 сентября
к 125-летию Владимира Маяковского
«Живопись словами / Между текстом и образом»
Совместный художественный проект Государственного музея В.В. Маяковского и Объединения «Выставочные залы Москвы»

Тесная связь между поэзией и живописью, характерная для искусства русского авангарда, прослеживается на выставке в графических и живописных произведениях Владимира Маяковского, Давида Бурлюка, Елены Гуро, Сергея Боброва, Федора Платова, Ольги Розановой, Василия Каменского, Сергея Городецкого. Одни пришли к живописи через поэзию, другие, будучи художниками, начинали писать стихи.

Поэзия Владимира Маяковского расцвела благодаря занятиям живописью. В своей автобиографии «Я сам» он отмечал, что «понятия поэтические» и «понятия живописные» сосуществуют в нем с детства. Поэтом и художником объявлял себя и «отец русского футуризма» Давид Бурлюк, его импрессионистические пейзажи, «сдвинутые конструкции» с наличием нескольких точек зрения и пересекающихся плоскостей, галерея портретов деятелей русской эмиграции и представителей американской культуры, созданная за годы, проведенные в США, свидетельствуют о его безграничных художественных экспериментах. В многочисленных рисунках Василия Каменского, выполненных цветными карандашами в «наивном» стиле, с видами Камы, пароходов, самолетов, птиц, сценами охоты угадываются образы, которые он запечатлел в своем знаменитом стихотворном цикле «Танго с коровами». Талант одной из ведущих художниц русского авангарда Ольги Розановой проявился в том числе и в оформлении футуристических изданий. Представленные на выставке ее графика и коллажи дополняются искусно сделанными иллюстрациями к рукодельным книгам начала XX века со всеми присущими им «шероховатостями» и «неровностями» бумаги, печати и цвета.

В экспозицию вошли уникальные материалы из фондов Государственного музея В.В. Маяковского: живописные произведения Маяковского, рисунки «Жирафьей серии», плакаты «Окна РОСТА», профиль поэта, выполненный Александром Родченко, живописные и графические работы представителей русского авангарда, архивные фотографии, малотиражные иллюстрированные поэтические сборники.

Диалоги текста и образа актуализируются в современном разделе выставки, в представленных из частных коллекций работах Эрика Булатова, Ильи Кабакова, Игоря Шелковского, Ростислава Лебедева, Алексея Гончаренко, Александра Панкина, Вагрича Бахчаняна, Людмилы Петрушевской, Дмитрия Пригова. Здесь рассматриваются не только проявления личности одновременно как художника и литератора, но и сама драматургия взаимоотношений слова и образа. Зритель может наглядно наблюдать и переживать феномен визуализации текста и вместе с тем процессы наделения этого текста художественным образом.

«Слово после живописи» предстанет в виде единой инсталляции — не только с использованием стен, но и внутреннего пространства, в котором будут располагаться, как флаги, визуальные тексты Людмилы Петрушевской и Вагрича Бахчаняна.

В рамках выставки «Живопись словами / Между текстом и образом» пройдут лекции, экскурсии, поэтические читки, театральные и музыкальные перформансы, кинопоказы, литературные и художественные мастер-классы. Подробное расписание будет доступно на сайте галереи.

Экскурсии по выставке «Живопись словами / Между текстом и образом»

Запись по телефону: 8 (495) 335-83-22


Скоро

29 - 30 сентября
«Страницы истории одного полка»
Фотодокументальный проект
к 350-летию 17-го гусарского Черниговского полка

В 2018 году отмечается 350-летний юбилей 17-го Гусарского Черниговского полка, одного из старейших полков русской кавалерии. Со времен Полтавской битвы 1709 года полк принимал участие почти во всех войнах России против неприятеля, прошел долгий и славный путь. С 1911 года, когда командиром полка стал Великий Князь Михаил Александрович, родной брат Государя, стал именоваться 17 гусарским Черниговским Его Императорского Высочества Великого Князя Михаила Александровича полком.

В экспозиции будут представлены фотографии чинов Гусарского Черниговского полка из частного архива, документы, предметы военного снаряжения, детали обмундирования, награды, подлинное Евангелие Черниговского полка, деревянная миниатюра.

В презентации фотодокументального проекта «Страницы истории одного полка» примут участие прямые потомки чинов полка, представители военно- исторических клубов. В программе презентации: приветствие официальных лиц, лития по погибшим воинам с полковыми иконами, вручение памятных жетонов потомкам офицеров с зачитыванием биографий предков. Доклады. Кураторская экскурсия по выставке.


5 октября - 11 ноября
«Космизм Леонида Тишкова»
диалог художника с философией русского космизма посредством визуальных образов

Галерея «Беляево» представляет новый художественный проект «Космическое Беляево» - это серия выставок художников, которые в своем творчестве обращаются к теме космоса. Проект стартует с персональной выставки российского художника Леонида Тишкова, более 20 лет работающего с темой русского космизма, которая сопрягается у него с темой сохранения памяти и мифологизацией бытия.

Леонид Тишков в рамках проекта обращается к таким великим фигурам, как поэт Велимир Хлебников, ученый и изобретатель Константин Циолковский, художник Казимир Малевич, религиозный мыслитель и философ Николай Фёдоров.

Художник в своем альбоме «Ладомир» представляет Велимира Хлебникова как гениального провидца, предвосхитившего своей поэмой строй идеального общества. Константину Циолковскому он посвящает инсталляцию «Формы будущего» - прямое доказательство, что ученый-самоучка был не только первопроходцем в освоении космоса, но и уникальным философом, создавшим модель коммунистической утопии будущего, а также создателем нового модернистского языка в искусстве. Фёдоровская тема воскрешения, сохранения и преобразования изжившего вещества воплощается у Тишкова в объектах, которые он сам вяжет крючком из разорванной старой одежды, например, «Тени-ангелы-космонавты» и «Ракета для посещения отцов». Инсталляция «Куб вечности» - дань уважения художнику Казимиру Малевичу как философу и визионеру, его бесконечным диалогам со Вселенной, его «восприятию неба». На выставке одним из центральных экспонатов станет новая работа художника «Юпитер», основанная на завещании Малевича. Завершает экспозицию поэтическая световая инсталляция «Частная луна», путешествующая с Леонидом Тишковым по миру с 2003 года, посетившая множество стран, облетевшая Землю как настоящий спутник.

«Сахарные архитектоны», огромное солнце из сухих макарон, «Звезды в коробках из-под обуви» и другие объекты, представленные на выставке, демонстрируют, что космизм Леонида Тишкова – это не направление в искусстве, это сама жизнь, которую проживает художник как идеальное существо, ведущий диалог с философией русского космизма посредством визуальных образов.

Учебный центр Прикладных Искусств
Студия акварели
Получение навыков работы с цветом, ознакомление с широтой и разнообразием приемов акварельного письма...
Гончарное искусство
Вы освоите древнее искусство гончарного дела. Работа с глиной на гончарном круге. Мизгирёва (Сироткина) Елена Сергеевна...
Cтудия графики
Молодой, талантливый художник-график Долгушина Оксана Викторовна приглашает всех желающих...
Cтудия живописи
Рисунок, живопись и композиция. Ведет занятия Качалов Алексей Александрович – член союза Московских художников...
Студия керамики
В студии керамики преподаются различные приемы и техники ручной лепки. Педагог - Ивлева Олеся...
Вязание крючком
Традиционное, тунисское, вилочное, ирландское кружево. Валентина Нисифорова...
Учебный Центр