depkult depkult

24 декабря – 26 февраля
Выставка «Гений в юбке»
К 155-летию со дня рождения главной героини русской моды начала XX века Надежды Петровны Ламановой

Надежда Ламанова – легенда в мире моды и театра, обладательница звания «Поставщик Двора Его Императорского Величества», первый русский модельер Страны Советов. Как ореол величия ее окружал сонм великих русских княжон, выдающихся актрис, известных писателей, художников и режиссеров. В 1925 году Надежда Ламанова стала единственной обладательницей среди русских творцов послереволюционного периода Гран-при «за национальную самобытность в сочетании с современным модным направлением» на Международной выставке декоративного искусства и художественной промышленности в Париже. Триумфальным для нее становится и 1928 год опубликования работы «Теория промышленного моделирования». Известность и признание гения Надежды Ламановой во многом связаны с ее новаторскими идеями, которые послужили основой для становления искусства дизайна в России.


Выставка «Гений в юбке» включает пять разделов: «Дворцовый», «Театральный», «Революционный», «Звезды – звезде!» и «Документальный». Ядро экспозиции составляют уникальные экспонаты – платья, выполненные Надеждой Ламановой, из коллекций Музея Москвы и Музея МХАТа. Частные коллекционеры Татьяна Абрамова и Ольга Извольская предоставят подлинные дореволюционные платья, принадлежащие Дому Н.П. Ламановой. Современные реконструкции знаменитых туалетов «Гения в юбке» осуществят 20 российских дизайнеров, вышивальщиц, кружевниц, среди них Елена Супрун, Елена Шепилова, Елена Еланж и Виктория Язарова.


В разделе выставки «Звезды – звезде!» принимают участие ведущие дизайнеры: Вячеслав Зайцев (SLAVA ZAITSEV), Татьяна Парфенова, Егор Зайцев (YeZ by Yegorzaitsev), Анастасия Романцова (A LA RUSSE), Катя Леонович (США), Олег Овсиев (Viva Vox), Игорь Гуляев (IGOR GULYAEV), Виктория Андреянова (Victoria Andreyanova), Сергей Ефремов (Дом моды EFREMOV), Елена Макашова (дизайнер «Студия платья «ХакаМа»), Середин&Васильев. Так они выразят свою любовь и признательность Н.П. Ламановой.


В экспозиции представлены фотографии и документы из фондов Государственного театрального музея имени А.А. Бахрушина, Государственного музея В.В. Маяковского, «Елисаветинско-Сергиевского просветительского общества», Государственного Эрмитажа, журнала «Обсерватория культуры» при Российской государственной библиотеке, Российского государственного исторического архива, Государственного архива РФ, Центрального архива г. Москвы, Российского государственного архива литературы и искусства.


Продолжением выставки станет серия мастер-классов и лекций, которая пройдет с января по февраль 2017 года. Будет подготовлен электронный каталог выставки «Гений в юбке».


В рамках выставки запланированы специальные кинопоказы: «Аэлита», «Цирк», «Александр Невский», где можно будет увидеть главных героев в костюмах от Н.П. Ламановой, а также документальный фильм Н. Козловой, выпущенный в 1994 году программой «Магия моды».


Куратор выставки – Наталия Козлова, международный обозреватель и историк моды.
Арт-директор выставки – Антонио Вильчес-Ногерол, руководитель студии «АРТ-Дизайн».
Арт-директор костюмной части – Сергей Васильев, дизайнер.


Стоимость билетов: полный – 200 рублей, льготный – 50 рублей.


03 – 26 марта
Проект «Передвижной музей одной картины». Первые ретроспективы
Выставка Павла Отдельнова
«Пустыни. 2002-2017»

Выставка Павла Отдельнова «Пустыни. 2002 – 2017» открывает проект «Первые ретроспективы», задуманный как цикл выставок современных российских авторов. Формат ретроспективы заставляет художника остановиться и подвести промежуточный итог, по-новому взглянуть на свое искусство, вспомнить, как из личных историй появлялись художественные идеи, которые затем трансформировались в различные связанные между собой проекты. Зрителям предоставляется возможность проникнуть в «мастерскую» художника, познакомиться с автором на разных этапах его творческого становления.


Павел Отдельнов представит на выставке 24 картины, созданные в течение 15 лет и объединенные мотивом пустыни. Пейзажи Отдельнова – это «не-места», транзитные зоны, мимо которых люди проезжают или временно останавливаются, не придавая особого значения окружающей их обстановке. Наконец, «Пустыня» – это и название конкретной картины. Написанная в 2010-м году, именно она стала, по словам автора, творческим импульсом для многих его последующих работ.


Как отмечает куратор выставки Элина Мухина: «Живопись Павла Отдельнова по-настоящему актуальна: с одной стороны, она работает на поле обыденного, привычного, тысячный раз виденного каждым. Постсоветский унылый урбанизм городских окраин, разбившаяся мечта архитектора Корбюзье. Но в подходе художника важна интонация. Ведь для большинства зрителей, подобный пейзаж и есть «Родина», точка отсчета личных воспоминаний. И именно с этой точки зрения, очень точно найденной художником, повседневность может быть поднята до поистине эпических высот».


Куратор – Элина Мухина. Российский художник, автор проекта «Передвижной музей одной картины».


Участники:
Павел Отдельнов. Российский художник, известный работами в жанре индустриального и урбанистического пейзажа. Родился в г. Дзержинск (Россия). В 1999 окончил художественное училище в г. Нижний Новгород, в 2005 – Московский государственный художественный институт имени В.И. Сурикова. В 2015 – Институт проблем современного искусства. Член Московского союза художников. С 1997 активно участвует в российских и зарубежных выставках.


Партнеры:
Московский музей современного искусства, галерея «Триумф», культурный центр RDI, РОСИЗО, IQ Capital, McKinsey.



03 – 26 марта
В рамках совместной с Московским музеем современного искусства программы «Дебют»
4-ая выставка художественного проекта «3 по 3»:
«Поверхность»


Проект «3 по 3» представляет собой серию выставок, раскрывающих такие устоявшиеся понятия, как «цвет», «фактура», «форма», «пространство» и так далее. Уходя от сложных философских вопросов «нарративности» и «контекста», проект пытается сделать современное искусство доступным для восприятия и понимания путем смещения вектора внимания с Кураторского Высказывания к Произведению Художника. 


Задача серии выставок – выявление и сопоставление профессиональных методов современных художников и разницы их пластических решений и подходов в рамках похожих задач, которые они ставят перед собой в творчестве. На каждой выставке представлены по 3 работы 3-х художников, объединенных формальной темой, находящей отражение в их художественном языке.


Проект «3 по 3» стартовал весной 2016-го года. За это время были проведены 3 выставки, в которых приняли участие 15 художников. Выставка «Поверхность» объединит художников из Санкт-Петербурга и Москвы. На ней будут представлены документации перформансов Натальи Балабановой, объекты Дениса Патракеева и офорты Ивана Архипова, в том числе его анимационное видео, созданное с помощью офорта.


Выставка организована при содействии программы поддержки молодого искусства ММОМА.


Участники:
Иван Архипов, Наталья Балабанова, Денис Патракеев.


Кураторы проекта:
Александра Кочеткова и Анна Третьякова.